马文蕙创作粤语话剧 「骄骄广东话」 透过表演艺术传承粤语文化

旧金山 — 粤语话剧「骄骄广东话」于8月8日至10日和15日至17日在旧金山华埠首演，这是Clarion表演艺术中心制作的最新原创舞台话剧，旨在表扬、推广和保护粤语文化。

「骄骄广东话」由香港出生的诗人兼剧作家马文蕙创作及编剧，由陈海燕执导，莫毅愉担任制作人。这部全广东话的综艺性话剧，透过短剧、诗歌、粤语流行音乐和麻将等形式，在舞台上呈现粤语文化。

选在今年8月演出的「骄骄广东话」，共演出六场，包括于8月15日至17日演出的三场，全在旧金山华埠天后庙街二号的 Clarion表演艺术中心内举行。

Clarion表演艺术中心由马文蕙早于1982年创立，当时她得到华埠救世军主任的邀请，接手购下原为一座教堂地下室的零售空间。于是由1982年至2000年间，马文蕙在该地点出售来自全球各地的钢琴和小提琴。

2000年马文蕙将该零售店卖给了她的员工，员工们将该地点改造成一个专门演奏中国音乐的场所，持续到2016年，决定结业。

马文蕙于2016年又再购回了这个地方，并于2019年开设Clarion表演艺术中心。

自2019年至今的六年来，Clarion表演艺术中心已成为一个活跃的社区空间，为各个年龄层人士提供各项艺术和音乐活动。

最新编制演出的话剧「骄骄广东话」，其创作灵感来自马文蕙，她希望透过这场使用全广东话演出的话剧，引起各界对广东话文化的关注和兴趣，包括从非常熟悉粤语文化者至几乎完全不了解粤语的观众。

虽然演出全程以粤语进行，但不懂粤语的观众可透过现场的英文字幕了解话剧中各演员的对话。

「骄骄广东话」也是马文蕙继去年的话剧「昧夜之交」之后，在她的表演艺术中心上演的第二部粤语话剧。「昧夜之交」讲述一位年轻的中国移民，在四位神奇朋友的帮助下，面对及克服了移居华埠的种种挑战。

「昧夜之交」于2024年8月演出多场，除了华埠的表演艺术中心外，剧中的演员和工作人员曾在旧金山总图书馆Koret礼堂演出舞台朗读。

马文蕙近年醉心于创作粤语话剧，既源于她想分享其个人对粤语文化的热爱，也来自她对粤语衰落的担忧，这种趋势部分源于普通话已被指定为中国的官方语言。

一个名为「拯救粤语」的国际性运动已在全球各地推出，致力维护和发扬粤语文化。马文蕙了解到，自20世纪80年代后期至今的40年来，粤语话剧就未曾在旧金山上演。

有鉴于此，2024年马文蕙创作了她的第一部广东话话剧「昧夜之交」，她期盼将粤语话剧重新引入旧金山。该剧并成为第一部由美籍华裔剧作家创作的粤语舞台话剧。

马文蕙在接受「风报」访问时表示，「有人曾问我，对方并非针对我，而是问：‘为什么旧金山再没有粤语话剧？’我于是回答说：‘我不知道。但我从来没听过有以广东话演出的话剧。’」

马文蕙说，「正因为这个提问，让我意识到，从来就未有美籍华裔剧作家创作以广东话演出的话剧。 所以我就决定尝试，‘昧夜之交’就是这样诞生了。 」

去年2024年演出的「昧夜之交」，各场门票全部售罄，这对马文蕙来说，是重要的成功和鼓舞。

在热烈的回响和激励下，马文蕙和她的演出团队开始集思广益，计画创作更多的舞台话剧，进一步拓展以推广粤语文化为宗旨的舞台艺术，并促成了「骄骄广东话」的诞生。

「骄骄广东话」制作人莫毅愉说，「‘昧夜之交’是第一部尝试用粤语创作、以华埠移民为故事背景的原创话剧。去年新推出广东话的话剧后，我和马文蕙、陈海燕（导演）就在想，我们为什么不尝试为湾区的粤语社群制作常规性的粤语演出节目呢？」

在构思创作粤语话剧的初期，马文蕙团队普遍认为，大多数人只了解与粤菜相关的饮食文化。因此他们体认宣传粤语在历史上的丰富多元文化，成为当务之急，为了更容易实现这个目标，创作团队选择了以综艺的形式在舞台上演出。

「骄骄广东话」剧中的一个环节「哈瓦那最后一位粤剧女主角」，是讲述卡里达·阿玛兰的故事，她被视为在古巴演出的最后一位粤剧女主角。

阿玛兰出生于1931年9月12日，在古巴首都哈瓦那市被专业的粤剧演员收养。她曾接受中国戏曲艺术的训练，并从小就开始表演。

1950年代的古巴革命后，粤剧在古巴逐渐衰落，阿玛兰一生都是表演粤剧，以确保粤剧不会失传。

阿玛兰于2024年3月15日去世之前，马文蕙曾亲自与她见面，并为她写了一首诗，题为「爱中国的阿美兰：哈瓦那市最后一位华裔戏曲演员」。为了凸显粤语的多元文化影响力，马文蕙决定在「骄骄广东话」剧中加入阿玛兰的故事。

在「骄骄广东话」剧中饰演阿玛兰的演员郑宗妃，在马来西亚成长。马来西亚深受粤语文化的影响，也培养了郑宗妃对粤剧的热爱。

郑宗妃说，「当马文蕙提出创作粤语话剧的想法时，我非常感兴趣，因为我出生在马来西亚，也在那里长大，我不是广东人，粤语甚至不是我的母语。但我一直对中华文化很感兴趣，所以我有机会接触了粤剧后，就开始学习粤语文化。」

马文蕙和她的创作团队希望透过「骄骄广东话」，激励感到与自身传统文化疏离的粤语侨民，重新与粤语文化建立联系。马文蕙从自己孩子的身上，目睹许多年轻的美籍华裔因感到与文化根源脱节而产生挫折感。

马文蕙说，「对他们来说，在某个时刻，他们会质疑自己的身分。我认为，这种不安全感的部分原因，在于他们不了解自己的根源。他们不知道自己来自那里，也不知道什么造就了今天的他们。而这一切都源于语言和文化。」

她希望大家对可重新与自身文化建立关系而感到兴奋，她也理解，并非所有人都对广东话文化感兴趣。但她仍然希望大家能够了解自己的背景。

马文蕙说，「我希望大家对各样事物都保持一点了解。就算不喜欢它，但必须了解它。」

她向剧组中的儿童演员比喻说，「我告诉孩子们：你不必喜欢它，但至少你知道，有一天你可能会喜欢它。所以，你要给自己一个机会。」

除了帮助懂粤语的观众重新认识他们的传统文化外，马文蕙剧团还致力与更广泛的观众分享粤语文化。这样的影响力已扩展至剧团的社交媒体经理兼服装及平面设计师英加（Inga Chernogradskaia）。英加在俄罗斯出生，21岁时移民来美。

在获聘为马文蕙的助理后，英加曾协助马文蕙策画多个演出计画，她对粤语文化也因此而产生了浓厚的兴趣，尽管她自己不会说粤语。

英加说，「粤语听起来很美。我每天都与马文蕙和莫毅愉聊天，听她们说话。每当我问她们的说话是什么意思时，她们总能用有趣的方式描述事物。」

因此英加也希望粤语和粤语文化能够世世代代传承下去。她说，「粤语是一种极具描述性的语言。我认为，如果有一天整个粤语社区和语言消失了，那将是一个巨大的损失。」

背负着保护和宣扬粤语文化的使命，马文蕙和她的表演创作团队致力于在他们建立的基础上再接再厉，确保粤语文化不会逐渐消失。

陈智兴是五所Claremont大学中的Pitzer大学的学生。他是Pitzer大学的校园报纸「学生生活」记者，为该报撰稿。今年夏天，陈智兴在「风报」服务，报导有关艺术、娱乐和旧金山湾区华埠历史。